textielmuseum | collectieopdracht koen taselaar



Het eeuwenoude Tapisserie de Bayeux, maar ook recentere textiele beeldverhalen zijn voor Koen Taselaar inspiratiebronnen voor zijn opdracht. De geschiedenis van het Bauhaus van 1919 tot 1933 is zijn onderwerp. Van de vroege esoterische, experimentele en uitbundige jaren tot de late periode, die steeds meer om de architectuur en het functionalisme draait. Hij borduurt voort op de verhalende Middeleeuwse kleden, maar ook schemert de hedendaagse beeldtaal van comics of games in zijn ontwerp door. Taselaar tekent zijn beelden meestal en bouwt deze vooral op uit lijnen. De weeftechniek brengt hem echter tot een andere werkwijze. Hij ziet dat bij weven het beeld veel meer vanuit kleuren wordt opgebouwd en heeft hier zijn ontwerptekening op aangepast. Een veelheid aan kleuren en materialen buitelen over elkaar heen in dit speelse kleed. Het boeit Taselaar om tegen de moderniteit van het Bauhaus aan te schoppen. In het Bauhaus was decoratie uit den boze. Humor, tegendraadsheid en een spontane tekenstijl wisselen elkaar af in dit fraaie epos over het Bauhaus. Zo bewieroken de knoflookdampen uit de tijd van Johannes Itten, die knoflook als dieet propageert, een speels figuur uit het Triadisch Ballet (1922) van Oskar Schlemmer.

Koen Taselaar : 
A slightly inaccurate but nonetheless 
lightly entertaining story of the Bauhaus.

wilma kun, mixed media artist



Wilma Kun komt oorspronkelijk uit Brazilië. In 1991 ging ze, afgestudeerd als beeldhouwer van de Kunstacademie van Sao Paulo, op reis.Toen ze Italië binnenreed moesten 
allerlei mensen in de trein aan de douanepolitie hun documenten laten zien, maar haar sloegen ze over. De douane zag haar als een witte vrouw, die er voor hen Europees eruit zag. Ze begon na te denken over haar identiteit.
Ze vertelde niet meer dat ze Braziliaanse was, sprak haar eigen taal niet meer en verloor het Portugese. Op deze manier veranderde haar identiteit.
In Italie begon ze te studeren, les te geven en met het maken van sculpturen van steen, zoals ze die ook in Brazilië had gemaakt, in de stijl van Jean Arp. Het gezicht dat ze gemaakt had, stond voor Identiteit. Ze had haar doel gevonden: identiteit, gevormd door haar latex figuur, als een symbolische matrix van de ‘man / vrouw’ dualiteit. Terugkijkend duidt ze dit werk aan als haar sleutelwerk. Identiteit bestaat uit verschillende lagen: herinneringen, gender, land, taal. Met deze elementen bouw je een identiteit op. Maar identiteit is altijd in transitie.

Nu heeft ze een atelier in een kunstenaarsruimte van SKAR in Rotterdam. Ze is tevens eigenaar van de Boekenwinkel / Literair Café Huis der Zotheid, waar ze allerlei kunstzinnige projecten voor jong en oud organiseert. Maar vooral is ze bezig met haar eigen werk bestaande uit installaties en sculpturen: huidwerken van latex, grote tekeningen waarvan de lijnen geborduurd zijn en foto’s van personen met maskers op.

Kunstenaar ben je altijd, volgens Wilma. Ze wacht niet tot ze inspiratie krijgt en gelooft in het proces. Ze houdt van antropologie, psychologie en filosofie: Plato, Aristoteles, Spinoza, Henri Bergson en Sint Augustinus, over de tijd en vrije wil.  Schoonheid staat daarbij niet op de eerste plaats, maar de kracht van de boodschap. Het hoeft niet boven de bank te hangen. 

Er blijft altijd iets Braziliaans aan haar werk, volgens de veelzijdige kunstenaar. “De cultuur van Brazilië is barok. Dat zit ook in mijn werk. Al mijn werk komt voort uit de Body Art uit de jaren zestig. Dat is de basis.”
Solo expositie Galerie Psynapse Rotterdam t/m 14-7-2019

stella redruello, textile artist




Stella Redruello lives and works in Buenos Aires, Argentina. At the School of Fine Arts "Manuel Belgrano" she perfected herself in watercolor techniques, Sumi-e, handmade paper and calligraphy.

Shows: Italy Biennale Di Spoletto first prize (Settore Sperimentale), "Artists of the Rio de la Plata" Evora Museum (Portugal), Mostra Internazionale del in Milan, Collective Exhibition in Malaga, Torremolinos, Spain, Artist Pages and Books, Biennial Textile Art Museum Sívori, Argentina, Shows Venice Palazzo Mocenigo Miniartextil Art & Art Bienal Castles of the Bergamasca, Italy and Spoletto Sample 58. Artist Books with Graphic Instants in Arco Madrid, Arts Libris Barcelona. 7th Biennial of textile art WTA Montevideo.

textiele werken zomerexpositie museum maassluis



De zomerexpositie 'Sien, Vos en het Vrouwenhuis' presenteert grotere mixed-media-textiel objecten van Ida Broekhart o.a. in de Podiumzaal van Museum Maassluis, Zuiddijk 16-18. Het monumentale pand met beeldentuin ligt in het historisch centrum, vlakbij het eeuwenoude marktplein met gezellige terrasjes en eetgelegenheden. 
Er hangen ook kleinere textiele (borduur-)werken van Ida en van Gerda Ploeg in het nagebootste Vrouwenhuis dat in het De Vrieskabinet huist op de benedenverdieping naast de Tuinzaal, waar hedendaagse kunst hangt van Maassluise kunstenaars. Tevens wordt er keramiek werk van Willy Minderhoud tentoongesteld.

Thema van de tentoonstelling 'Sien, Vos en het Vrouwenhuis' is de viering van 100 jaar Vrouwenkiesrecht in Nederland. De kunstwerken beelden dat op een bijzondere manier uit. Zij geven tevens de signature van de kunstenaars weer, want ieder werk verwoordt op eigen wijze de strijd om te emanciperen. Het is een signature door middel van geborduurde eigenzinnige vrouwen of door de verwijzingen naar de noodzaak van een beroep, maar ook door de oproep voor respect voor alle rassen of welke sexe dan ook. Want ondanks de 'Pride Amsterdam' worden alle hedendaagse normen en waarden ook in Nederland nog met voeten getreden. 

Expositie t/m zondag 4 augustus 2019.
Ida Broekhart: 
'Ode aan de Suffragettes'. 

vanessa baragäo, textile artist

the coral garden




Studio Vanessa Barragão is a design studio focusing on the artisanal techniques and wasted yarns from the industry to produce textiles and products for interiors.
Growing up in the seaside, her connection to the ocean is the inspiration for her artworks. Vanessa Barragão’s work is characterized by her captivating environments of coral reefs, cleverly combining craft and recycled materials into unique and luxurious sculptural carpets and tapestries for floors and walls.

Vanessa was born in Albufeira, in the south of Portugal. Her studio was founded in 2014 when she attended a Master degree at the Lisbon University in fashion and textiles design. There she developed her first wool yarn collection and tapestries through an ecological artisanal process. Currently, she is based in Porto, the Northern region of Portugal where the nation’s textile industry core is located, and divides her time between collaborating as a textile designer for an artisanal rugs factory and running her studio.


The textile industry is one of the most polluting in the world. In almost everything process chemicals are used, specially when it comes to the fibers treatment and dyeing. All the machinery used requires tons of energy while producing a lot of waste and disposable trash. It is extremely harmful for our world and it affects all of its different natural environments, particularly the ocean which absorbs 90% of the atmosphere pollution, warming up itself to the point that so many species get threatened, being the corals, who sustain so many other creatures, one of the most endangered ones.
Vanessa believes in an upcycling effort towards the right way to try to fight against this kind of negative mindset described above. All the materials used come from the deadstock of several local factories which is first cleaned and then selected to recycle and reuse in her projects. Her production is completely artisanal and handmade by using ancestral techniques, like latch hook, felt, knitting, macrame and crochet, to create her artworks.

gabrielle marie, textile artist

Pierrot 2019



Gabrielle's Shadowbox



Rotterdam based versatile free-lance artist Gabrielle Marie shares in her blog some of her works, projects and works in progress. She studied textile art and photography at the Willem de Koning Academy Rotterdam.

Her blog is about an eternal journey with creative explorations in the realm of Beauty, Art and Fantasy.

All her work is under copyright: "EyeBlink".It is not permitted to use her work without her permission. Credentials: www.saatchionline.com/gabriellemarie* http://fineartamerica.com/artists/gabrielle and many more....

expositie 'sien, vos & vrouwenhuis' in museum maassluis

Structures d"Ida 



Structures d'Ida
is een fotocollage Mixed Media Textielwerk van Ida Broekhart. De foto's zijn genomen op 11 mei 2019 tijdens de drukbezochte opening van de expositie 'Sien, Vos & Vrouwenhuis' in Museum Maassluis.

In het monumentale pand in het historische centrum op de Zuiddijk is door curator Caroline Schillemans een gevarieerde zomerexpositie samengesteld. Met Mixed Media Textielkunst & Keramiek, gefilmde interviews, een stembus betreffende feministische zaken, foto's uit de oude doos én meer.
Tijdens de zomerexpositie is er op de zaterdagen de gelegenheid tot een leuk gesprek, herinneringen ophalen of een rondleiding met/door één van de vrouwen uit de voormalige vrouwenbeweging  2de golf Maassluis.

Zaterdag 13 juli is Ida Broekhart van 15.00-17.00 uur aanwezig in het nagebootste vrouwenhuis. Ida was actief in het Vrouwencafé, dat ontstaan is in het theehuis van jongerencentrum De Toverbal. Aanvankelijk was er het plan om een Meidencafé te starten, maar de jonge deelnemers vermengden zich na verloop van tijd met jonge moeders. Ontevreden vrouwen die in de jaren 70 van de vorige eeuw vanwege hun zwangerschap gedwongen met ontslag moesten. Moeders die 's avonds en in het weekend, als de vaders de taken overnamen, enthousiast aan de slag gingen en het Vrouwencafé in een Vrouwenhuis transformeerden.

Expositie 'Sien, Vos & het Vrouwenhuis' van 11 mei t/m 4 augustus 2019
Museum Maassluis, Zuiddijk 16-18, historisch centrum
Entree: (vrienden)museumkaart of rotterdampas of historischeverenigingkaart of 3 euro

Gabrielle Marie Photography: www.shadowboxview.blogspot.com
Personal explorations in the world of Beauty, Art and Fantasy